Un libro di due autori da anni impegnati nella ricerca progettuale sullo spazio interno e sul design artigiano. Un percorso di sperimentazione maturato dentro vincoli e limitazioni di spazi e di costi. Un tragitto teso ad affermare un linguaggio progettuale dove l’imperfezione si trasforma in potenza espressiva e in continua ricerca plastica. “Amiamo mettere in scena e amiamo costruire scenografie. Anche quando la scena è piccola, ha un grande pregio: si possono raffigurare spazi immensi o piccoli luoghi che sembrano sconfinati come nei più begli allestimenti scenici dell’opera lirica. Nel mostrare oggetti, quindi, costruiamo fotogrammi di spazi perché il fotogramma ha il pregio di isolare una cosa senza esaurirne la portata in un confine […] Mostrare e mostrarsi vuol dire, allora, né isolare né confondere. Diversamente, vuol dire introdurre un continuo sconfinamento tra oggetto e scena. Per questo la nostra ricerca è centrata su una tattilità rilevante, fatta di materie povere come legno, ferro, cartapesta, pannelli, per ricostruire nuove distanze. Lo spettatore è abilitato a confondersi con gli oggetti, a sdraiarsi, sedersi, osservare il soffitto oppure il cielo. Solo qui può sentirsi dentro una macchina da festa dove tutto è, al tempo stesso, grande e piccolo come nei magici salti dimensionali dei Viaggi di Gulliver”. (C.G., S.O)